本阿彌匠ガラス展｢聯綿不羈｣でガラス器の美しさを堪能！

２年前の５月、本阿彌匠さんのガラス展の様子を２回に分けてＵＰしたのですが、再度！…ただし、１回で。まずは、本阿彌さんに敬意を表して、この画像。

会場は再び新町通高辻下ルの｢Gallery 一茶亭 Kyoto｣。会期は５月１１～２６日。

細い路地に入る所に玄関。で、入ると…。早くもガラス作品が。

ご挨拶。右はアートディレクター・岡田あかりさん。左手前は、中国茶用茶器。

一茶亭ではお茶会等もなさいます。次は、お酒を飲むのに最適！

次の間にも作品が勢揃い。｢この棚の物、全部下さい！｣と言いたい！

特に下から２段目。生ハム＆アボカド角切り・クリームチーズ和えかなぁ(笑)。

で、奥の間はこんな感じ…。谷崎潤一郎の『陰翳礼讃』を思い出します。

明かりをつけ角度を変えて撮影すると、こうなります。

床の間の掛軸代わりに。光が当たっている所はウツボカズラ(靭葛)形です。

で、上の画像の右下の器がこちら。これには、鮪のブツ切りのとろろ掛け。

器の白い部分もつまみそう(笑)。窓際の廊下には、結構、大ぶりのプレート。

青銀色に渋く輝く色合いが、本当に魅力的！…(心の声)｢これも下さい｣。

上の画像は、中庭の奥にある蔵の２階。１階の作品もまじえて。まずは、水指。

黒い被せも、細い金線で描いた模様も美しい。次は、色合いが微妙に変化。

いや、素敵です。次は、陶器のかいらぎ(梅花皮)を連想させる質感の作品。

続いては、金線の自由さに加え、揺らぎを感じる器。

これと同様の作品が多数あったのですが、見飽きませんでした。次はこちら。

本阿弥さんに色々質問して、新しい知見で勉強になる時間を過ごせました。

今回の個展のテーマ｢聯綿不羈｣は、 物事に束縛されずいつまでも自由である、という意味になると思いますが、｢本当に！｣と感じる作品ばかりでした。